OKNO - Zbliżenia. GŁOSY KANY: styczeń WOKÓŁ Lailonii @ Ośrodek Teatralny Kana, Szczecin [od 11 do 13 stycznia]

OKNO - Zbliżenia. GŁOSY KANY: styczeń WOKÓŁ Lailonii


152
11 - 13
stycznia
18:00 - 21:00

 Strona wydarzenia
Ośrodek Teatralny Kana
pl. Św. Piotra i Pawła 4/5, 70-521 Szczecin, Poland
Setne granie «Lailonii», niespodzianki, projekcje filmów, miniwykłady, spotkania, dyskusje, warsztaty — styczeń WOKÓŁ «LAILONII»!

OKNO – ZBLIŻENIA: GŁOSY KANY
Przez spotkania, prezentacje, warsztaty, pokazy spróbujemy przybliżyć cztery najważniejsze linie tematyczne określające kierunki i wybory artystyczno-programowe twórców związanych z Ośrodkiem Teatralnym Kana: Linię Spektakli, Dokumentu, Społeczno-Artystyczną i Wokół Tradycji.

Styczeń dedykujemy pierwszej odsłonie Linii Spektakli, którą poświęcimy „Lailonii“. To będzie bardzo wyjątkowy i odświętny czas, ponieważ spektakl zagramy dla Państwa po raz setny. Spotkamy się także podczas wykładów, dyskusji, projekcji filmów – wszystko wokół „Lailonii“.

ROZKŁAD JAZDY:

11 stycznia
godzina 18, pokaz filmów, scen. Jan Zamojski: «Jak szukaliśmy Lailonii» (reż. Jacek Adamczak), «O zabawkach dla dzieci» (reż. Hieronim Neumann), «Piękna twarz» (reż. Maciej Wojtyszko), Piwnica Kany, wstęp wolny
godzina 19, «Lailonia», 98 granie spektaklu, Teatr Kana
godzina 20.30, «Jak szukaliśmy Lailonii», spotkanie z reżyserem spektaklu Mateuszem Przyłęckim i zespołem, Teatr Kana, wstęp wolny

12 stycznia
godzina 10, warsztaty z Mateuszem Przyłęckim, Teatr Kana
godzina 18, wykład Jana Zamojskiego o «Bajkach z Lailonii» Leszka Kołakowskiego, część I, Piwnica Kany, wstęp wolny
godzina 18.25, pokaz filmów, scen. Jan Zamojski: «O sławnym człowieku» (reż. Krzysztof Kiwerski), «O Wielkim wstydzie» (reż. Jacek Adamczak), Piwnica Kany, wstęp wolny
godzina 19, «Lailonia», 99 granie spektaklu wraz z niespodziankami, Teatr Kana
godzina 20.30, «Czy Japonia to Lailonia», projekcja krótkiej filmowej akcji performatywnej oraz spotkanie z udziałem Jana Zamojskiego i zespołem biorącym udział w projekcie, opowieści o Lailonii w Tokio i Pekinie, Teatr Kana, wstęp wolny

13 stycznia
godzina 10, warsztaty z Mateuszem Przyłęckim, Teatr Kana
godzina 16, wykład Jana Zamojskiego o «Bajkach z Lailonii» Leszka Kołakowskiego, część II, Piwnica Kany, wstęp wolny
godzina 16.25, pokaz filmów, scen. Jan Zamojski: «Jak bóg Maior utracił tron» (reż. Piotr Muszalski, Paweł Walicki), «O największej kłótni» (reż. Zbigniew Kotecki), Piwnica Kany, wstęp wolny
godzina 17, «Lailonia», 100 granie spektaklu wraz z niespodziankami, Teatr Kana

— Tym razem (w ciągu całego 2019 roku) w ramach OKNA będziemy dzielić się z Wami własnym doświadczeniem – doświadczeniem zespołu, który wyznacza kierunki, tematy, obszary i formy pojawiające się na scenie Kany. Nasi widzowie znają je z pojedynczych wydarzeń, z których żadne nie jest jednak przypadkowe: jest częścią większej całości i etapem drogi, którą wspólnie idziemy.

Większość z nas działa w Kanie od co najmniej kilkanastu lat. Sama Kana (licząc od pierwszego wyreżyserowanego przez Zygmunta Duczyńskiego przedstawienia) ma już lat czterdzieści. Każdy z nas w Kanie dorastał, dojrzewał, uczył się teatru. Każdy – zwłaszcza w momencie, kiedy zabrakło lidera − podejmował decyzję o tym, żeby ciągle ją tworzyć.

Nasza obecna tożsamość, wszystko, co w tej chwili robimy, jest wypadkową tego, kim jesteśmy, czego szukamy, jakie pytania sobie zadajemy. Jest też częścią procesu, któremu zawierzyliśmy, że się staje. Przez wiele lat uczyliśmy się od gości OKNA – zapraszaliśmy tych, których byliśmy ciekawi, którzy pokazali nam wielość ścieżek. Teraz czujemy, że warto sprawdzić, co się nam wszystkim (w nas wszystkich) przez te lata wydarzyło. Tegoroczne OKNO będzie więc poświęcone Głosom Kany. Będziemy uczyć się od siebie nawzajem.

— „Lailonia“
spektakl na motywach zbioru „13 bajek z królestwa Lailonii dla dużych i małych oraz inne bajki“ Leszka Kołakowskiego
Spektakl zrealizowany przez zespół Teatru Kana (premiera: wrzesień 2009) uznawany jest za jedną z najbardziej zaskakujących i obiecujących teatralnych adaptacji twórczości Leszka Kołakowskiego. Oparty na grze zespołowej i zrytmizowanej strukturze, otwiera pole do improwizacji aktorskiej. Budowany nowoczesnym, oszczędnym językiem bierze w teatralny cudzysłów kreowaną na scenie rzeczywistość, stając się jednocześnie bardzo osobistą wypowiedzią aktorów na temat własnych lęków, śmieszności i fobii. Posługując się w bardzo przewrotny sposób humorem, zabawą, piosenką, konwencją „teatru w teatrze”, pokazuje zagubienie człowieka i bezradność wobec świata wartości.

Przedstawienie jest wysoko oceniane zarówno przez krytyków, jak i widzów (zdobyło m.in. Nagrodę Publiczności podczas XVIII Alternatywnych Spotkań Teatralnych „Klamra" 2010 w Toruniu). Było prezentowane na 26 festiwalach w kraju i za granicą.

«Zespół Kany w wysmakowany sposób podaje nam autoironiczne danie teatralne. Eksperyment z kategorii teatru w teatrze wypada nad wyraz pomyślnie. (...) Lekkość tego spektaklu to ogromna zasługa świetnej gry aktorskiej i ręki reżyserskiej. I − co akurat w tym przedstawieniu widać wyjątkowo − zgranego zespołu ludzi, którzy, choć odrębni, tworzą zrośnięty monolit. A jeżeli mają przy tym podobne poczucie humoru i umieją nim bezbłędnie żonglować, a także zarażać publiczność − wychodzi perfekcyjny sposób na udaną sztukę».
[Beata Kalinowska „Teatralia”, Warszawa, 4 listopada 2009]

«Jest w tym trochę powrotu do zabawy z dzieciństwa w teatr na podwórku, jest trochę kabaretu. (…) Kana gra „Lailonię» prawdziwie zespołowo. Przez cały spektakl aktorzy nie pozwalają nam też zapomnieć, że jesteśmy w teatrze. (…) A widz przez cały spektakl nabiera przekonania, że choć ułomny człowiek/aktor tworzy ułomny świat, to jednak jest to cudowny świat, w którym warto być".
[„Lailonia” dla dużych dzieci w Kanie, Ewa Podgajna, „Gazeta Wyborcza”, Szczecin nr 209]

— wykład Jana Zamojskiego o „Bajkach z Lailonii” Leszka Kołakowskiego
„Czternaście bajek z Królestwa Lailonii” Leszka Kołakowskiego to cykl filmów animowanych, zrealizowany w różnych technikach animacji przez Macieja Wojtyszkę, Jacka Adamczaka, Jacka Kasprzyckiego, Krzysztofa Kiwerskiego, Hieronima Neumanna, Marka Serafińskiego, Piotra Muszalskiego, Pawła Walickiego, Łukasza Słuszkiewicza, Zbigniewa Koteckiego, Tamarę Sorbian oraz Marka Luzara. Pomysłodawcą adaptacji i autorem scenariuszy jest Jan Zamojski. Autorem czołówki cyklu jest Piotr Dumała. Producentem jest TV Studio Filmów Animowanych w Poznaniu. Filmy były prezentowane na ponad 70 festiwalach krajowych i zagranicznych, gdzie zdobyły 32 nagrody.

Bajki te posiadają walory dramaturgiczne, które pozwalają mądre i głębokie przesłanie przekazać środkami filmowymi, jak np.: konstrukcja opowieści, akcja z zaskakującymi zwrotami, barwność postaci, tragizm i humor obecny zarówno w akcji, jak i w dialogach czy też intensywność przeżyć bohaterów.
[Jan Zamojski]

Jan Zamojski (ur. 1956) − historyk filozofii, scenarzysta, tłumacz, absolwent studium scenariuszowego przy PWSFTViT, członek Stowarzyszenia Filmowców Polskich. Jest także autorem i współautorem książek i tekstów poświęconych związkom medycyny, filozofii i sztuk. Zajmuje się również upowszechnianiem filozofii poprzez film. Dr nauk medycznych (na podstawie dysertacji z filozofii medycyny), pracuje na Uniwersytecie Medycznym im. K. Marcinkowskiego w Poznaniu.

Leszek Kołakowski (1927-2009) – jeden z najwybitniejszych polskich filozofów, publicysta, prozaik, autor satyr i bajek filozoficznych, ważna postać polskiego i światowego życia publicznego. Pod koniec lat 60. profesor Kołakowski został zmuszony do emigracji. Jego słynny esej Tezy o nadziei i beznadziejności, opublikowany w paryskiej „Kulturze” w 1971 roku, stał się intelektualnym fundamentem dla antykomunistycznej opozycji. W 2003 roku otrzymał nagrodę Biblioteki Kongresu USA im. Johna Klugego, zwaną Noblem Nauk Humanistycznych. Pracował na McGill University w Kanadzie (1968), później wykładał na University of California w Berkeley (1969), a od 1970 roku do emerytury rozwijał działalność naukową i nauczycielską w oksfordzkim All Souls College. Zajmował się głównie historią filozofii, zwłaszcza XVII wieku, w tym doktryną liberalizmu.

— «Jak szukaliśmy Lailonii»
Spotkanie z reżyserem spektaklu Mateuszem Przyłęckim i zespołem. Otwarta prezentacja metod pracy. Rozmowa o przełomowym okresie życia Teatru, pracy nad spektaklem, o poszukiwaniu nowej formy i języka scenicznego, o problemach i przygodach, sukcesach i rozczarowaniach oraz refleksji po 10 latach grania spektaklu.

Mateusz Przyłęcki − absolwent Wydziału Aktorskiego (2001) i Wydziału Reżyserii Dramatu (2009) Państwowej Wyższej Szkoły Teatralnej im. L. Solskiego w Krakowie. Wyreżyserował spektakle: „Życie / instrukcja obsługi” wg autorskiego scenariusza – kompilacji tekstów poradników, regulaminów i instrukcji, Teatr Współczesny w Szczecinie (premiera listopad 2008), „Lailonia” na motywach „13 bajek z królestwa Lailonii i innych bajek” L. Kołakowskiego (adaptacja własna), Teatr Kana w Szczecinie (premiera wrzesień 2009, spektakl zwyciężył w plebiscycie publiczności XVIII Alternatywnych Spotkań Teatralnych „KLAMRA” 2010 w Toruniu), „Stefcia Ćwiek w szponach życia” wg Dubravki Ugresic, Teatr Ludowy, Kraków (premiera listopad 2009), „Tango” S. Mrożka, Teatr Współczesny w Szczecinie (premiera październik 2010), „Czarnoksiężnik Oz” wg F. L. Bauma, Teatr Lalki i Aktora „Pinokio” w Łodzi (premiera marzec 2011), „Mglisty Billy” wg G. Bianco, Teatr Figur Kraków (premiera czerwiec 2013, spektakl otrzymał Nagrodę Główną JURY MŁODYCH na Festiwalu „Korczak” 2013 oraz Pierwszą Nagrodę i nagrodę Jury Dziecięcego na Festiwalu Teatralnym „Karuzela” w Łodzi 2014), „Projekt: MATKA” wg tekstów autorek opisujących na blogach swoje doświadczenia związane z macierzyństwem, Teatr Kana w Szczecinie (premiera wrzesień 2014, spektakl zwyciężył w plebiscycie publiczności XXIV Alternatywnych Spotkań Teatralnych „KLAMRA” 2016 w Toruniu), „Ławeczka” A. Gelmana, Teatr Dramatyczny w Białymstoku (premiera luty 2015), „Projekt: OJCIEC” wg tekstów autorów opisujących na blogach i w książkach swoje doświadczenia związane z tacierzyństwem, Teatr Kana w Szczecinie (premiera wrzesień 2016), „Trik Patryka” K. Sagora, Teatr Ludowy w Krakowie, spektakl zrealizowany w ramach konkursu im. Jana Dormana organizowanego przez Instytut Teatralny ze środków Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego (premiera wrzesień 2017), „Tu nawet muchy są bezpieczne” wg G. Dahle, Teatr Szkolny Akademii Teatralnej w Warszawie, Wydział Sztuki Lalkarskiej w Białymstoku (spektakl dyplomowy studentów IV roku Wydziału Aktorskiego), „Trójka na głowie” C. Brandau, Teatr im. W. Bogusławskiego w Kaliszu (premiera listopad 2018).
W ramach opieki reżyserskiej zrealizował z Teatrem Papahema spektakl „Macbett” wg E. Ionesco (premiera czerwiec 2015), a w ramach współpracy reżyserskiej z Justyną Kowalską spektakl „Dlaczego dziecko gotuje się w mamałydze” wg prozy A. Veteranyi (premiera sierpień 2016, Teatr Witkacego w Zakopanem). Pomysłodawca i opiekun artystyczny projektu „PIEŚNI DLA MIASTA” zrealizowanego w ramach 36. PPA we Wrocławiu (Nurt OFF) – projekt dostał wyróżnienie.

— «Czy Japonia to Lailonia»
Spotkanie z udziałem Jana Zamojskiego poświęcone relacji z wizyty Teatru Kana w dwóch azjatyckich stolicach: Tokio i Pekinie w grudniu 2011 roku, z projekcją krótkiej filmowej akcji performatywnej „Czy Japonia to Lailonia“ oraz miniwykład Jana Zamojskiego o różnych realizacjach w Polsce, których inspiracją były «Bajki» Leszka Kołakowskiego.

— Projekt „OKNO: GŁOSY KANY” dofinansowano przez Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego z programu: Edukacja Teatralna.
Omówienie
image
Tylko zarejestrowani użytkownicy mogą komentować.
Przejdź szybką rejestrację lub autoryzację.
4
Organizatorowi wydarzenia

Informacja o Twoim wydarzeniu została znaleziona w sieci Facebook i opublikowana bez zmian vprzez jej API.

Jeżeli jesteś organizatorem tego wydarzeniu, masz następne możliwości:

W tej chwili masz możliwość synchronizować informację na stronie internetowej z informacją na stronie Facebook (facebook.com/events/1310568332442820/).

Nie chcesz żeby wydarzenie było opublikowane na naszej stronie internetowej? Napisz nam o tym i usuniemy go w najkrótszym terminie.

Masz pytania? Wszelkie sugestie?
Skorzystaj z formy komunikatu zwrotnego.

Nadchodzące wydarzenia @ Ośrodek Teatralny Kana:

Gęstość zaludnienia - w styczniu
Gęstość zaludnienia - w styczniu
Ośrodek Teatralny Kana
Gęstość zaludnienia w Instytucie Teatralnym w Warszawie
Gęstość zaludnienia w Instytucie Teatralnym w Warszawie
Ośrodek Teatralny Kana

Najbardziej oczekiwane wydarzenie w Szczecinie :

Nie będę dzbanem w 2019
Nie będę dzbanem w 2019
Gorzko Gorzko Szczecin
Weź nie pytaj, weź mi polej!
Weź nie pytaj, weź mi polej!
Gorzko Gorzko Szczecin
Miłość nie wybiera
Miłość nie wybiera
Gorzko Gorzko Szczecin
Nie pożądaj piwa bliźniego swego
Nie pożądaj piwa bliźniego swego
Gorzko Gorzko Szczecin
Nie spędzę całej imprezy z nosem w telefonie
Nie spędzę całej imprezy z nosem w telefonie
Gorzko Gorzko Szczecin
W przyszłym roku będę o rok młodszy
W przyszłym roku będę o rok młodszy
Gorzko Gorzko Szczecin
Na wiosnę wyrośnie mi kaktus na dłoni
Na wiosnę wyrośnie mi kaktus na dłoni
Gorzko Gorzko Szczecin
Napiję się wódki i rozwikłam tajemnicę poliszynela
Napiję się wódki i rozwikłam tajemnicę poliszynela
Gorzko Gorzko Szczecin
Zatopię Marzannę jak za dawnych lat
Zatopię Marzannę jak za dawnych lat
Gorzko Gorzko Szczecin
Queen Symfonicznie w Szczecinie! Filharmonia - 3 marca 2019
Queen Symfonicznie w Szczecinie! Filharmonia - 3 marca 2019
Filharmonia im. Mieczysława Karłowicza w Szczecinie
Najbardziej popularne wydarzenia w Twojej liście aktualności!